Tecla Varela Berlanga

88 teclas es igual a once octavas en Piano. Particularmente aqui estamos hablando de unas teclas que apenas se estan haciendo sonar por si solas, pero que antes estaban detras de la vitrina y eran mas bien perillas y cross bars, un hombre al mando de las consolas en discos de A Tribe Called Quest, Consequence o The Pharcyde.

Asi, Charles Misodi Njapa, alias 88 Keys ha saltado al frente y de que manera. The Death of Adam es un material que es digerible sin estar totalmente masticado, que es hip hop sin meterle al "bling bling" y que tiene un enorme sentido del humor sin ser ramplon.

El disco bien puedo haber sido el soundtrack de "Sex Drive" o "Superbad" o esas pinches pelis de iniciacion sexual. Esto es porque el disco es conceptual (valgame el terminajo) y nos cuenta una historia: La de Adam y sus correrias a traves del sexo, como ustedes saben, con frases en doble sentido y otras mas explicitas.

Pero vamos por partes: esto es Hip Hop, y trae escuela noventera renovada: Para muestra el track que abre agradablemente la placa, "Morning Wood", tiene algo suave, casi motown, doo-woop, como lo que hizo Outkast en The Love Below.

Y que onda con "The Friends Zone"? Adam se adentra en el bacanal y este track tiene un mood casi rock, donde los sintes arremedan guitarras; es como si Pharrell produjera a Panic At The Disco!, o suena como algunos tracks de Bubba Sparxx. Esto no es necesariamente malo, y se descubriran a si mismos entonando el coro una y otra vez.

Hay mas: habra momentos como "Handcuff", con base de sampleo, un poco daisycore (viejo termino acunado por los discos de De La Soul), pero lleno de chistes sexuales y risotadas sin parar; Ahi esta "Stay Up! (Viagra)", una carcajada con un flow suave y las frases del mole de todos los ajonjolies (por negro) Kayne West. Adam se preocupa por impresionar en la cama.

Habra canciones tambien muy cachondonas y de bajos gordos, como "There's Pleasure In It", con gemidos entrecortados o Dirty Peaches, donde 88 cede las vocales a J. Davey, en un ejercicio de sensualidad como pocos he oido (sobre todo despues de tanto pinchi disco cacon de reggaeton en mi combi rutinaria). Esta seccion cierra con "The Close Call", y con un Adam que no sabe guardar su "coso" en los pantalones.

Por ello las risas volveran a todo lo que dan con "The Burning Bush", donde viene Redman y se desata como nunca ("Whats the problem?" "When i pee and it hurts"), mientras sus rimas son envueltas en soul movidon, casi un fantasma de Marvin Gaye se asoma.

Pero aun asi asistiremos a la muerte de Adam, y luego de cachar un E.T.S. y haber oido tanta irreverencia, tendremos algunos lamentos de autocompasion en "Ho is Too Short For Honey" (con un sampleo de Paul McCartney que esta...); y nos preguntaremos el porque una cancion como M.I.L.F. puede sonar tan enternecedora (con ese aire a Prince) y dejarnos con el sabor de boca agridulce.

Finalmente Bilal ayuda a enterrar a Adam en "Just Another Victim", escribiendo un epitafio no solo para Adam, sino tambien para aquellos que estan hastiados de todo y en su busqueda, ironicamente, solo hallan mas soledad de aquella con la que empezaron.

The friends zone (feat shitake monkey)
The burning bush (feat redman)

Bruce Willis ha muerto

Si todo hoy en dia es bailar y bailar, y revivir y revivir, pareciera que nada tuviese sentido. el valium que representa el baile ya ha ido perdiendo el efecto deseado, salvo honrosas y pocas excepciones (Blackstrobe, por ejemplo), llegando incluso a volverse tan patetico que ya ni a celebración me sabe.

¿El baile se murío? entonces en lugar de levantar su cadaver para bailar con, el deberías bailar sobre el. Y eso es lo que hace Mr. Oizo, un productor de electro con huevotes que tiene lo que se necesita para bailar sin llegar al pretendido trendsetter de.. digamos... Midnite Juggernauts o los pobretones de MSTRKRFT.

Despues de permanecer años a la expectativa, Oizo deja los devaneos y trae Lambs Anger (EdBanger 2008), un disco tan irritante, mamón y hasta chistosón que es una contradicción hecha musica, porque tira mierda para todos lados, pero que buen baile se arma.

Hiriente como si a Travolta le hubieran puesto pica-pica en los calzones... neta, consiganlo.

Bruce Willis is dead

Z

Steroids (feat Uffie)

Myspace

Hércules y el adulterio

Hércules (o Héracles), producto del adulterio, según la mitología griega, a diferencia de otros de los hijos bastardos de Zeus, nacidos de mujeres virgenes, es dado a luz por Alcmena, mujer casada con Anfitrión.

Hijo putativo, a su vez, adultero en potencia: se dice que tuvo alrededor de setenta hijos con un sinnumero de mujeres.

Aunque el concepto de adulterio era difuso para los griegos. el sexo era una de las tantas facetas dionisiacas del griego, celebración de la vida (los ciclos de cosecha eran las fiestas de Dioniso, se bebía y se cantaba entonces).

Los setentas y las diversas depresiones montaron la idea de la grecia clasica como el esplendor, magia, y sobre todo sexo libertino: ahi nacen los clubes con columnas, frisos y estatuas grecolatinas.

La influencia librepensadora de Platón generó uno e los clubes más influyentes pero más olvidados de NY: El Plato´s Retreat. Este lugar de "gente a la que le gusta pensar y vivir en libertad", fue creado para fungir como la versón hardcore del famoso Studio 54: sexo en todas sus presentaciones listo para consumirse; practicas realizadas en la epoca posterior al sueño ya muerto de los sesentas y previo al fantasma del sida ochentero. Oh si y la musica que ahi se tocaba era Disco. Consecuencia de mutar el sonido Motown colocando bajo y batería en primer plano.

Pero fue Giorgio Moroder quien convirtío este sonido en el perfecto para darse un acostón. Solo el pudo concentrar la calentura de una Donna Summer quien fingia (?) veintidos orgasmos a lo largo de "Love to love you baby"

Hoy es 2008 y ya hemos pasado por varios revivalismos. DFA ha sido cuna de varios de ellos. Pero llega Jamie Butler y se va mucho más atrás que LCD Soundsystem y The Rapture. Se desentierra el cadaver del Disco.

La musica disco era trabajo de estudio y luego se conseguián vocalistas. y así nuestro heroe se consiguio a Nomi ( todo un Francis del siglo XXI), a la dj-lesbiana-hawaiiana Kim Ann Foxmann y a la reencarnación de Nina Simone, Anthony Hagerthy.

Alguien me dijo: "solo son un circo de freaks trasvestidos" pero.. ¿No lo eran Silver Convention, Village People o Earth, Wind and Fire?. Ultimadamente hasta el mismo Hércules Mitologico usó ropa de mujer alguna vez.

Y eso es Hercules and Love Affair: la diatriba entre la grecia y los setentas alrededor de la dupla amor-sexo. Así que aquí cabe desde el erotismo más allá del acto, hasta los conflictos que ocasiona entrarle a los de chile, dulce y manteca.

El Disco siempre fue distracción y más distracción, para olvidar la crudeza de la crisis. creo que hoy está retornando a sus funciones. asi que todos a bailar.

True False, Fake Real

Blind

Iris

Myspace
Web Official

Una visión romántica acerca del sonido de las ausencias

Kasimir Malevich cuadro blanco sobre fondo blanco, 1918

¿Que puedo decir formalmente de Autechre que no haya dicho el titular de este blog? Así que dejando de lado datos y más datos, hablaré de manera personal, (in)necesariamente romántica.

La primera vez que escuché a Autechre sentí la inevitable necesidad de salir a la calle. No necesariamente huía del disco, pero debía estar lejos de él.

Cuando regresé, hube digerido la extraña sensación y coloqué el cd de nuevo, pude entender: me perturbaba la ausencia, la ausencia de algo. Tenía catorce años, hoy tengo 20.

Autechre es la ausencia llevada al paroxismo. La eliminación de todas aquellas excusas que entorpecen nuestras vidas ¿Te has sentido ahogado por imagenes, datos, recuerdos, libros.... discos? Cuando escucho al dueto de Sheffield, siento como si pintara paredes de blanco y me sentara a esperar a que la pintura se seque. Paradojicamente cuando retomo mis cosas, me hallo menos aturdido.

No, no es relaxation music. Es blanco sobre blanco como el cuadro de Malevich. Es olvidar todo para conocer todo de nuevo.

Se olvidan de voces, se olvidan de melodías, de rebabas. Y jamás glorifican falsamente al ruido. Tras haber sido devotos b-boys bien saben ellos los caminos a los que lleva el intelectualismo.

Autechre tiene una carrera y una búsqueda artísticas por demás coherentes, un paso más allá de todos los geeks del arte sonoro que plagian su material.

Ellos cambiaron la manera en que Tom Yorke escuchaba la música. eso da de que hablar.

Ellos también grabaron Peel Sessions, he aquí

Inhake 2

Milk DX

Drane

Gaekwad

Gelk

Bllfil

19 Headhaches

He took her to a movie, and then....

Ladytron fue, en su momento, la onda (sic). Ellos son en parte, culpables del revivalismo ochentero, pues su musica contraia deudas con Abba, Human League y Gary Neuman, pero tambien con el chanteause frances. No era causalidad que 604 ( Emperor Norton, 2001) fuera un material contundente, pues Daniel Hunt, ya tenia armado el disco antes de que la banda se conformase como tal (con Reuben Wu, Mira Aroyo y Helen Marnie). Nadie nego que se tratase de un verdadero madrazo, desde "Mu-Tron" pasando por "Discotraxx", "CKSA Sofia", hasta "Skools Out".

Pero de plano lo cabrón se asentó en Light and Magic, su segundo material, donde el grupo por fin cuaja y eso se nota en canciones como "Black Plastic", "Evil" y por supuesto, "Seventeen", llegando a un paroxismo del sinte.

Mas luego vino Witching Hour y ahí todo valió madres. Metieron Guitarras con distor en perfil bajo, esbozadas baterías y un sonsonete medio shoegaze onda my bloody valentine. La cosa, así, escrita, pues no se antoja tan mal, pero en el disco no llega a buen cauce. Y además se abusa del recurso en todos los tracks sin un ápice de ir más allá. El resultado es un disco del que nadie quiere saber nada.

Sin embargo, vuelven con Velocifero, disco que guarda un par de sorpresas. Para empezar, abre "Black Cat" y parece que estaremos ante el sucesor del sonido chafi-electrorock. El segundo track "Ghost" es la primera refrescada: la guitarra cede su lugar de honor al bajo, y entonces surge algo gordo, fresco: ahí esta lo que tanto andaban buscando. "Im not Scared" nos baja de la nube, un track igualito al abridor.

"Runaway" es prototipo, pero enganchador; "Season of illusions" se antoja de melodía memorable y las voces de las chicas interactúan bien. "Kletva" es dulce pero decidida.. en fin el disco cierra muy bien con "Versus", donde la voz de Daniel y la guitarra acústica se agregan para darnos un sabor a... Roxy Music, si, esos que escribieron la de "Ladytron", que buena manera de cerrar círculos. Velocifero es un disco que marca el regreso de Ladytron a aguas más asentadas... eso ni duda cabe

Ghosts

Runaway

Myspace de la banda

web oficial/

GOEM al CUBO

Desde 1996 y bajo la consigna "either refine the concept or stop it." Frans de Waard, Peter Duimelinks y Roel Meelkop son los tres cerebros de GOEM, el proyecto sonoro más sobresaliente de Holanda. El output de GOEM se genera a partir de un sólo sonido y sus subdivisiones/distorsiones consecuentes, su sonido es hipnótico y minimal, estos tres humanos más que músicos son exploradores del sonido cada track de GOEM es único y su proceso de creación igual.

GOEM no es Techno pero su proceso de creación es similar a éste, el sonido se genera a partir de 2 sintetizadores y un mixer, básicamente son pulsaciones en eslabones sobrepuestos en tantas capas como ellos desean, repetitivo si y mucho, con algunas modificaciones apenas perceptibles pero en eso radica el encanto de sus experimentos, que de algún modo resucitan la tradición de músicos de la escuela minimalista como Steve Reich, Phillip Glass o John Adams pero a un nivel mas industrial digamos; si tuviéramos que comparar su sonido podríamos encontrar equivalencia en algunos tracks de Pan Sonic o los discos más densos de Plastikman (Consumed, 1998 y Closer, 2003).



Compañias discograficas como Mille Plateaux, Staalplaat, 12K, Beta bodega, Force Inc., han alojado sus múltiples producciones de las cuales no se nos debe escapar un detalle importante, cada track de GOEM es grabado a partir de una sesión y sin ninguna edición posterior.

Les dejo 3 tracks de 3 albums con 3 links de los sellos discográficos.

Untitled
Disco
Fourth Dimension Records (2001)

Vodst
Abri
12k (2001)

02
Robbed
SmallVoices (2007)

Xanopticon no Decepticon

Cuando los beats de Xanopticon llegaron a mi cabeza por primera vez me quede atónito, desde hace tiempo no escuchaba algo tan potente y recio dentro de la escena Glitch Electro / Breakcore, Ryan Friedrich aka Xanopticon apareció relativamente reciente pero su nombre ya a recorrido varias de las compañías productoras más aclamadas dentro de la escena electrónica experimental e indie Tiger Beat 6, Zhark, Hymen, y Thac0 por mencionar algunas.



El sonido de Xanopticon remite a entrar a una local de video juegos
— recuerdo cuando era niño y me escapaba para ir a jugar maquinitas a un lugar de Tepito llamado TRON, sí como la pelicula de disney, en dicho lugar había mucho que jugar pero sobre todo siempre habia mucho ruido, quien iba a decir que iba a terminar convirtiendome en fan de licuados sonoros del estilo — pero con mucha Dietilamida de ácido lisérgico en el torrente sanguíneo al mas puro estilo "Turn on, tune in, drop out" que Albert Hoffman se quedaría pendejo o bien viviría otros 100 años.

Lo más sobresaliente de Xanopticon desde mi punto de vista es el vertigo que te provoca cada uno de sus tracks, y como éstos simulan pequeñas islas sónicas de una estructura tan compleja a la vez caotica y como se desbordan hacia el vacío, si es que éste existe. Ryan Friedrich aka Xanopticon dará muestra de sus habilidades el próximo 17 de Mayo por sólo $70, si están dispuestos perderse esta fiesta yo no, ademas que el álter ego de Glitch Jockey conocido como Offland. estará invadiendo sus pupilas y generando pequeñas epilepsias gráficas en el reven auspiciado por Nucleo Roto.

Aqui les dejo el flyer y tambien tres tracks de Xanopticon.


These Days y Drunxpla de su album Liminal Space (2003) y Stable Fire de su E.P. The Silver Key (2007).

Xanopticon en Myspace